资讯:这个哪吒这么“丑”,凭什么刷爆全网成为国漫之光?
每个人心中都有一版哪吒:是“扎着俩冲天辫,光着俩小脚丫,踩着俩风火轮”的少年英雄,还是“玉面娇容如满月,朱唇方口露银牙”的英俊儿郎?
而这个暑假,在影片《哪吒之魔童降世》的海报和预告片刚刚被放出来的时候,几乎所有网友都被吓得一哆嗦!这是哪吒?
西瓜头,烟熏妆,麻点脸,死鱼眼,张开嘴露出鲨鱼齿,吊儿郎当还满脸的丧。说实话,开始的时候,绝大部分网友对这种颠覆性的“丑”哪吒实在没有抱太大的希望。
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正是因为这么强烈的对比,促使我在上映第二天火速跑去感受它的神奇魅力。
而当我心潮澎湃地走出影院的时候,再看影院门口的电影海报,竟然觉得这个样子的哪吒也很可爱。真香啊。
“存在即合理”,市场验证了这部影片的成功。我细细分析了原因,以下这几个方面是这部影片可圈可点之处。
“我命由我不由天”,主题清晰
关于小哪吒的各种版本传说早就在民间广为流传。在一部影片里,也不可能将哪吒其人其事搞成一锅故事汇。《哪吒之魔童降世》如何让熟悉的小哪吒有新感觉?关键在“灵珠转世”这一点给予新配方。
影片中的哪吒诞生于混元珠分裂后的“魔珠”。《三字经》说到“人之初,性本善”,虽是魔珠转世的哪吒一开始也是天真无邪,白纸一张。
只是世间的偏见在这张白纸上留下了墨迹,让哪吒的魔性大发有了可能性。
就像影片中龙王的语录,“人们的成见犹如一座巨山,任你怎么努力都休想搬动”。
在那个阶段,命运如同沉重的枷锁,哪吒也是自暴自弃。哪吒但凡有机会就将陈塘关的居民弄得鸡犬不宁。似乎别人的痛苦,就是哪吒唯一的快乐源泉。既然外界对我有成见,那我就将成见放大,反正我做什么也改变不了人们已有的偏见。
剧情在哪吒三岁生日宴会时达到高潮,发现自己一直被“灵珠转世”这一善意的谎言所骗,哪吒万念俱灰。但是父亲用转换符咒牺牲自己换取哪吒免遭天劫的真情,真正点燃了哪吒内心深处善良热血的一面。
在陈塘关的居民遭遇大难,父母和师傅面临生死存亡的危机关头,哪吒挺身而出。是满腔的热血让哪吒变得异常强大,在关键时刻,哪吒喊出“若命运不公,就和它斗到底……!”
这就是这部影片的核心主题,“我命由我不由天”。谁也不用定义我是好是坏,从善还是向恶,是我自己的选择。我不怕别人给我恶评,因为我做真好事。
在传统的文化理念和古典著作及影视改编里,妖魔定是反派,这是天命使然。所以古往今来大家都遵循共识,没人站起来打破。
但是在《哪吒之魔童降世》里一改“命运论”之说。除了哪吒以外,其他配角也被刻画成努力与命运抗争的形象。太乙真人为了哪吒违抗天命,与其一同抵抗天劫咒。
申公豹因出身问题难以位列仙班,他用自己的方法证明他不比任何人差;龙族因是妖兽,即使立功无数也要被囚禁在海底炼狱,龙族寄希望于后代改变现状。
影片由传统的顺其自然改为不破不立,由哪吒一人的“我命不由天”的主题升华为所有人的“不信命”。这部影片的主要核心立住了。
用一个跌宕起伏的故事,阐述一个简单的道理。
观众记住了“我命由我不由天”,电影就赢了。
人设刻画有逻辑,有立体感
在有些人设刻画单薄的影片里,好人就是好人,完美无缺;恶人天生就十恶不赦,无可救药。而观众对于这样非黑即白的脸谱化人设已经逐渐失去了兴趣。
《哪吒之魔童降世》里的人物,善与恶是跟随环境的变化而改变。“恶”有恶的原因,“善”有善的逻辑。
影片中刻意刻画了哪吒“恶”的外形:顶着齐刘海,化着浓厚的烟熏妆,走路手插兜,吊儿郎当的样子,满脸的丧。丑的形象和恶的行为,只是影片对哪吒人设的前期铺垫,其目的是铺垫哪吒对“关爱”的渴望。
哪吒对“关爱”极度渴望,内心有一颗温柔的种子,只要他人的一句关爱,便可随时随地地绽放。
哪吒的娘亲苦口婆心请求哪吒原谅她公务繁忙,哪吒会毫不留情地予以揶揄“得了吧,我都习惯了,我就是这么一个没人爱的小娃子了”。
但当娘亲一起提议踢毽子吧,哪吒忧愁的嘴脸又会一下子兴高采烈起来:“那小爷就勉强陪你玩玩吧”。
是不是很有代入感?“我需要多一点点的关爱”,是现代年轻人内心深处的声音。
哪吒不想孤苦一人,也想有玩伴,也想无忧无虑地玩耍。哪吒与敖丙的友谊,无关对方是善是恶,而是“你是除了娘之外,第一个肯陪我踢毽子的人,是我第一个朋友”。可见,在哪吒心中,关爱和认可才是他认为世上最重要的事情。
哪吒形象的刻画不再是呆板的英雄式脸谱人物,而是有温度需要的邻家少年。
当李靖骗他是灵珠转世后,哪吒一改往日的丧,带着满满的劲头学习法术,斩妖除魔,造福百姓。这些变化足以证明哪吒的内心世界渴望得到别人的承认、接受。
正是因为这样坏坏的混世小魔头,当他一旦走上正道,带着父母和师傅的厚望,带着全村老百姓的寄托,带着影院观众一颗颗揪着的心,突破重重障碍,最终喊出那句“我命由我不由天”的时候,所有的人都热血沸腾了。
也许每个人的心里都住着一个自己想象的哪吒,而这部《哪吒之魔童降世》里刻画的新版哪吒,是最立体最有血肉的哪吒。虽然性格有缺陷,但内心善良富有正义感。虽然命运不公,但绝不屈服于天命。这,也是热血少年最为动人的地方。
国产动画也可以老少皆宜
《哪吒之魔童降世》有迪士尼动画式愉悦属性。哪吒这个人物和故事,毋庸置疑是适合孩子们的。这部影片的独特优势是,没有把剧情制造得那么苦大仇深。影片的无厘头笑点,使得孩子们在电影院里传出阵阵欢笑。
另外,虽然神仙和妖魔照例是要打打杀杀的,但考虑到孩子们的接受度,影片的打斗场面避免了血腥的画面。有些打斗情节还特意增加了戏剧性的画面,比如两对师徒扭打进了《山河社稷图》以后滚成了球形。画风颇有经典动画片《猫和老鼠》的意思。
那么,对于成年人,《哪吒之魔童降世》这部影片为什么同样具有吸引力呢?
因为成年人也是从儿童成长起来的。此刻的成年人都是看着不同版本的哪吒长大。
“是他,是他,就是他,我们的朋友小哪吒”,小哪吒的大朋友们从70后涉及到90后,受众群体广泛,大家对童年熟识的哪吒有天然关心。不会像看到某个新生动漫形象因为接受断层而选择不关心。
此外,成年人在影片中体会到诸如“打破成见”,“强调环境”,“自我独立”等等元素。有子女的父母会从影片中启发思考,诸如子女的教育,以及如何应对孩子叛逆的性格,这些亲子关系家庭教育的普遍痛点都被这部影片戳中了。所谓看的是别家熊孩子的事,反思的是自己带娃那些难题。
《哪吒之魔童降世》的成人向和普适性,正是它高口碑的原因之一。
特效美轮美奂,笑点恰到好处
《哪吒之魔童降世》另外一大特色就是无厘头的笑点。笑料绝对不可或缺,不然像这个题材的作品就会走向“愤世嫉俗”。笑料又不能太过,不然又会冲淡电影的主题。而这部影片对于笑料的应用,可以说是煞费苦心,在特定场景和环境中水到渠成。从无厘头风格来看,周星驰喜剧的元素很明显。导演饺子也坦承自己是星爷迷。
燃、炸、酷、炫,同时又充满无厘头笑料,是这部影片的亮眼之处。
总体来说,《哪吒之魔童降世》之所以那么圈粉,其综合表现确实高于观众对国产动画片的期待值。影片借助了神话故事里的“灵珠转世”的元素,大胆创新,既保留了中国传统文化的精髓又加入了现代流行元素,这才是最好的文化传承。
整部影片围绕着“我命由我不由天”的主题,剧情层层递进。哪吒在前期有多丧、混不吝、破罐破摔,中后期就有多热血,情深义重,至死方休。故事情节让观众热血沸腾、拍案叫绝,乃至泪如雨下。再搭配上无所不在的“无厘头笑点”,真正做到全年龄层通杀。
当然,《哪吒之魔童降世》并非完美无瑕,但是瑕不掩瑜。国影当自强,期待国产动漫电影多出好作品!
文/楚楚伊图片源于网络